Los de Sigur Rós otorgaron un pequeño presupuesto a 12 directores de cine para que realizaran "cualquier cosa que se les viniera a la cabeza al escuchar las 12 canciones de su nuevo disco"... y a este experimento le llamaron The Valtari Mystery Film Experiment.
Es impresionante como la música le da significado a las imagenes, y como las imagenes aportan a darle intensidad a los sonidos.
*El vídeo no es ni el primero ni el último del misterioso experimento pero es el que más me ha gustado a la fecha, tanto en la música como en la imagen.
Con la noticia de que New Order aparece en el cartel de un prestigiado festival mexicano...
Datos rápidos y medulares de este grupo:
New Order nace en 1980 fundado por todos los músicos que pertenecían a Joy Division grupo que llegó a su fin con el suicidio del cantante Ian Curtis.
New Order se formo de inicio por el guitarrista Bernard Sumner que también tomo el rol de cantante , Peter Hook en el bajo y Stephen Morris en la batería, incluyendo también en su Gillian Gilbert (esposa del baterista Stephen Morris) en los teclados.
New Order tomaba algo del estilo post-punk de Joy Division pero le agrego sintetizadores y teclados.
En sus inicios y primeras giras a EU si tocaban canciones de Joy Division...después ya no, crearon sus propios éxitos.
Los temas clásicos del grupo vienen desde sus primeros discos, donde de alguna forma aprovecharon la fama que habían logrado con Joy Division, pero para sus siguientes discos afianzaron ya el estilo de New Order... música electrónica, bailable pero con la energía y arrebato del post-punk, una combinación ganadora y que marco de forma definitiva el sonido de los 80´s.
Su primer disco de estudio se lanzo en 1981 y su último -a la fecha- en 2005.
En 2007 PeterHook anuncia el fin de New Order por problemas internos, pero el resto de los integrantes deciden continuar sin el, logrando uno de esos momentos amargos e incómodos en la historia de muchos grupos.
Hay mucho material disponible en Youtube de todas las etapas del grupo... sus inicios pueden resultar interesantes para apreciar las raíces de su legado musical, ya si quieren apreciar la moda que se cargaban también se vale... en primer lugar Blue Monday uno de sus temas más conocidos y su primer número 1 de las listas de popularidad, lo que indicaba de forma definitiva el éxito en aquel entonces.
Después del salto otros dos temas de esa misma sesión...
Hoy por hoy nadie voltea a ver ninguna aplicación para fotos que no sea Instagram... pero no hay que dejar de revisar otras opciones que pueden ofrecer algo nuevo...o lo mismo pero con algunas cosas diferentes.
Camera MX es una aplicación gratuita para sacar máximo provecho a la cámara de tu dispositivo Android. Te permite visualizar la foto antes de tomarla con todo y los efectos que ofrece, cuenta con la parte social para compartir tus fotos desde la misma aplicación y te permite crear un álbum online (con música y capacidad de 500mb) de forma gratuita.
La opción que llamo poderosamente mi atención es la posibilidad de editar fotos y VÍDEOS (cortar y crear nuevos clips de vídeo con solo los mejores momentos).
Algo que me parece interesante de este tipo de recursos es que pueden funcionar con computadoras algo viejas, si necesidad de instalar nada y en esos casos en que no tienes tu computadora con tus programa a mano.
Fui muy fan de cierto plugin (no recuerdo el nombre) que funcionaba con el reproductor Songbird que mostraba las letras de las canciones que escuchaba en el reproductor... lo deje de usar porque aunque permitia añadir las letras al archivo mp3 el iPod no las mostraba. No paso mucho para perder el interés en dicha aplicación...
Ahora me encuentro con Musicxmatch una aplicación que muestra las letras de las canciones que escuchas en practicamente cualquier dispositivo... teléfono celular (Android, iPhone, Symbian, Windows Phone...), en tabletas (iPad y tabletas con Android) y para desktops y laptops (PC y Mac).
Los Drama Queers son una orquesta dramatica de rock con una propuesta original e interesante. Por algo de tiempo escuche su nombre pero no me había dado la oportunidad de escuchar su trabajo.
Desde su sitio oficial puedes escuchar/descargar las 3 canciones que integran la primera parte de Say Goodbye (2012) y esperar y estar al pendiente para la segunda entrega.
Minimalistic es un tema que expone mi interés por los ritmos entrecortados e irregulares, armonías y melodías relajantes y amigables con sonidos atmosféricos, etéreos y suaves. Para mi evocan tranquilidad y cierta esperanza...¿En que? no lo sé.
Me interesa crear temas con pocos elementos (instrumentos, sonidos, efectos)... me permite crear mezclas ligeras y con espacio.
Este tema dura menos de un minutos... pero no lo parece, cuenta una historia... pequeña pero completa.
Me gusta pensar que muchas de la música que hago puede funcionar en películas y proyectos audiovisuales.
Tengo más canciones y ejercicios de diseño sonoro que he trabajado desde hace varios años y que en muchas ocasiones formaron parte de intentos de sacar esta propuesta personal... hoy por fin lo hago.
Buscar covers y reversiones es uno de mis pasatiempos favoritos al recorrer el youtube... así encontré este par de joyas.
En ambos casos toman la canción y la llevan a los terrenos, logrando en muchos momentos niveles tanto o más intensos que las versiones originales.
En el primer vídeo descubrimos a Vienna Tengy su grupo con su versión de Idioteque... al inicio del vídeo hay una explicación de la cantante y pianista de el porque hacer una versión de Radiohead... algo que es obligado para su público ya que su género es el pop folk, algo que se nota en el estilo vocal.
Al inicio el percusionista Alex Wong se vale de un looper para lograr el ritmo base y tener la libertad de tocar shaker, platillos y tarola. En Violín y Chelo están Dina Maccabee y Jessica Ivry.El piano y la voz son la parte medular del éxito de la versión.
El segundo cover no solo es una gran versión de Videotape -también de Radiohead- sino que tiene un gran trabajo de post producción en el mismo vídeo, lo que lo convierte en una obra audiovisual completa e interesante... después del salto...
Runaways es la canción con las que The Killers musicaliza su regreso a casi 4 años de su Day and Age.
Musicalmente esta canción -Runaways- suena a todos eso que suena a The Killers... encuentro detalles de todos sus discos y similitudes con los primeros sencillos de cada uno. El track suena potente y fresco, con cada elementos en su lugar y una duración perfecta de 4:04 que se extiende un poco de la duración radiable.
La letra tiene escenarios conocidos y nos cuenta una historia con una narrativa que es ya parte del estilo de Flowers, aun así se agradece el enfoque positivo y la urgencia de el "no hay más mañana que hoy".
Espero encontrar novedades y sorpresas en los demás tracks del disco, que muestren algo realmente nuevo, cuando menos en un track.
Siguiendo con la dinámica planteada en el primer episodio de Música y Otras Ondas Podcast por Lanzadores.netJuan Manuel Vidal trae a la discusión a Pearl Jam con su disco Riot Act y su canción I Am Mine.
Más que recitar información formal del grupo y el disco que cualquier puede consultar en Internet, comentamos aspectos más personales que tienen que ver con la experiencia de encontrarse con la música buscando descubrir como es que un grupo, alguno de sus discos y alguna de sus canciones se vuelven parte de cada melómano.
Comentando, preguntando y aportando al tema Jossy Meza y en la conducción estoy yo (@MijelGLLV) aunque este podcast es show de todos los participantes.
Under The Westway es una de las dos nuevas canciones que Blur lanzara antes de su disolución definitiva en su última presentación en la clausuro de los Juegos Olimpicos de Londres 2012.
Se trata de una gran canción, con arreglo clásico y básico que llega al alma... voz melancólica, piano, guitarras, bajo, batería (con percusión tipo orquesta y xilófono) más un un músico extra con lo que parece ser un organo.
Sobre el vídeo mi comentario de los últimos años... llegara el día dondes los discos serán así, el grupo tocando en vivo en el magico entorno del estudio de grabación, entregando la música en su forma más básica y pura. Es algo que no se extraña ni llama la atención hasta que se vive... como con ete vídeo.
Me encuentro con esta nota en Lifeboxset donde me entero que los Flaming Lips estrenaron una canción durante su extraño evento de tocar muchos conciertos en un lapso de 24 horas. (En la esquina inferior derecha de el vídeo se aprecia el cronómetro del evento).
"You Lust" ("Tu Lujuria" traducido literalmente) es un tema mid-tempo de corte atmosférico basado en un riff de bajo, vestido con ruidos y pads, doblajes, motivos y feedback de guitarra y voces. Dura casi 12 minutos, lo que convierte al ejercicio en casi un performance... más con "las manos de oso" de Coyne.
Fecha de lanzamiento: 3 de Agosto de 1987. (Su anterior disco Pyromania se lanzo en 1983).
Alineación: Voz: Joe Elliot Bajo: Rick Savage Guitarras: Phil Collen y Steve Clark Batería Rick Allen.
En aquel tiempo Def Leppard no era de mis grupos favoritos... pero el tiempo vino a mostrarme poco a poco el secreto de su música, y varias de las canciones incluidas en este gran disco son de mis canciones favoritas de todos los tiempos.
Ye tendra oportunidad de armar algunos mixtapes con mi música favorita para compartirlos de algún modo... de momento solo paso el link a un par de mixtapes para el verano cortesía de Stereogum:
En el post estan los links de descarga y los tracklist... casi no conozco a ninguno de los grupos, buena oportunidad para escuchar, sorprenderme y encontrar nuevos grupos que explorar.
