jueves, 22 de junio de 2017

Otro miercoles de Rock... #RockSinaloa

Antes de empezar con lo acontecido la noche de ayer en el Back Stage Bar de Culiacán... me causo harta hilaridad enterme que como en los viejos tiempos, el bar recibió comentarios en su Facebook de personas que se oponen a que abran el espacio a bandas locales. Hasta hace 2 semanas los miércoles eran de unplugged y los guitarristas de la banda de la casa (Dos Pa Dos)... es como si la música originales que hacemos las bandas locales "agrediera a sus oídos"... que chistoso.

Ayer tocaron las segundas 3 bandas apuntadas a este esfuerzo que estamos haciendo 9 bandas por reactivar y consolidar la escena de rock local.

Los "Nada Como Antes" empezaron a eso de las 9:15 de la noche, con 50 personas en el público. Su estilo es fresco y energético, con 2 guitarras distorsionadas bien administradas, solida base rítmica, buen acoplamiento y buenas y muy amigables melodías en la voz. Es una banda que puede aprovechar su estilo es accesible para sonar incluso en programas de radio "no rockeros"... por ejemplo. Su baterísta se aventó un solo en medio de una de sus canciones, un detalle que llamó la atención de buena forma... de eso se tratan las presentaciones en este espacio de hacer cosas que sorprendan y emocionen al público.

A las 10:05 subieron "Los Desastres" al escenario con una alienación de batería, bajo/cantante y dos guitarristas. Tenía entendido que tocaban "surf" pero tocaron otra cosa, un set de temas con buenas dosis de distorsión y cierta obscuridad en sus melodías y frases. Note cierto nerviosismo en su ejecución y forma en hablarle al público... pero para eso son estas tocadas, para mejorar, para aprender, perfeccionar y afilar el concepto. Aprovecharon bien la posibilidad que ofrece el bar de proyecto imagenes en la pantalla ubicada en el escenario presentando visuales a blanco y negro mostrando a los 4 integrantes de la banda con un concepto muy efectivo . Traían su disco a la venta titulado "TODOS MIS AMIGOS ESTÁN MUERTOS" (muy buen nombre!).

A las 11:10 toco turno a Vaquero Kamikaze, una banda con años de experiencia, mucho camino recorrido sin olvidar su participación en el reality de TV Azteca "México Tiene Talento" y que sin duda es la banda con más cartel de las que participan en esta primera etapa de "Miércoles de Rock Local en el Back Stage". Los Vaquero hacen valer su peso sobre el escenario, tienen bien puesto su "performance" y su sonido es contundente. Administran de forma efectiva todos sus instrumentos en los arreglos de sus temas y logran crear diferentes texturas y ambientes con su ejecución. Armaron su set tocando un canción tras canción para tocar 10 temas en el tiempo asignado. 

Va tomando forma el movimiento... se demuestra quienes son las bandas que si tienen claro de lo que se trata y que honran el compromiso que se hizo con su trabajo previo a su presentación y con su asistencia como publico los días que no les toca subir al escenario. 

Es fácil explicar porque 9 bandas se sumaron al primer llamado y porque otras 9 se han acercado interesados en participar... no es la primera vez que alguien toma la iniciativa para hacer algo... lo que si puede ser  es que sea la primera vez que logre algo palpable.

domingo, 18 de junio de 2017

Música: The Forest de The Cure - En vivo en 1979.

The Forest sonando como siempre debería sonar!



Info del vídeo:

"El 3 de diciembre de 1979, The Cure realizó su primer especial de televisión en vivo en el Teatro del Imperio de París.

Después de 37 años, el 24 de mayo de 2016 en Los Ángeles, Robert Smith & The Cure tocó esta canción por 1.000 veces en su historia". 

Vídeo vía: The Cure PL

sábado, 17 de junio de 2017

Otro intento... Rock Sinaloa!


Ahí vamos otra vez con un nuevo intento de organizar a las bandas de rock locales de Culiacán con miras a que "el movimiento de rock local" sea real, palpable y que tenga vida propia independientemente de si alguien se toma el tiempo de hacer que las cosas pasen.

Siempre he tenido muy claro que es lo que se tiene que hacer, pero... para mi sorpresa me encuentro que los grupos jóvenes con integrantes menores a los 20 años no son muy diferentes a como era el grupo de amigos con quienes forme mi primer grupo a esa edad. El Internet es parte de su vida pero solo lo ven como una herramienta para "vacilar" y no para difundir su trabajo.

Por desgracia la experiencia no se puede compartir... hay grupos con buenas condiciones pero que les falta cuidar detalles de ejecución, armado y arreglo de sus canciones para que funcionen mejor "en el en vivo", como se paran en el escenario, como se mueven, como llevan su concierto, como hablan al micrófono entre canción y canción y sobre todo en cuanto al valor que le dan a su proyecto.

Hay miles de teorías de como un grupo de rock debe manejarse como una empresa desde el día 1... contra la idea única de que un grupo de rock es para divertirse, tomar cerveza y conocer mujeres.

Finalmente se requiere buenas bandas, con conceptos bien armados, pero principalmente se necesitan  buenas canciones para que se genere un movimiento... ya veremos cuanto se tarda cada banda en descubrirlo y actuar en consecuencia.


jueves, 15 de junio de 2017

Opinión: "El enemigo de todos".

Andrés Manuel López Obrador es desde ayer el enemigo número 1 de México. Sus "adversarios" -como el los llama cuando no les dice que son de la mafia del poder- están enfocando todos sus esfuerzos en lograr que "el pueblo de México" vea al tabasqueño como el peor de los males que pudieran ocurrirle a nuestro país en una suerte de "campaña del  peligro para México parte dos".

AMLO es el "pre candidato" -que ya es candidato- mejor posicionado en las preferencias electorales en todas las encuestas y sondeos de opinión.  Tras 12 años en campaña no podría ser de otra forma. Aunque con las hazañas del Peje si que podría ser de otra forma.

La ventaja del líder -dueño- de Morena es tan importante que ha logrado que personajes como Enrique Ochoa Reza actual presidente nacional del PRI se manifieste en repetidas ocasiones en contra de la corrupción... y no solo eso, lo ha tomado como bandera ante las recientes detenciones de ex gobernadores priistas detenidos por sonados casos de corrupción.

Voy a mantener mi teoría de que ganar la Presidencia de la República en 2018 no está en los planes de López Obrador... ¿Para qué querría asumir tal responsabilidad si ya tiene el presupuesto de su partido a su disposición y su capital político le alcanza para que cualquier desconocido compita y gane elecciones locales?

No son pocos quienes consideran a López Obrador como un político diferente bajo el poderoso argumento de que "nunca le han encontrado pruebas de corrupción" y separando convenientemente los escándalos en que sus colaboradores cercanos se han visto involucrados. Esa cantaleta de que su plumaje no se mancha en el pantano de la corrupción lo vendió muy bien vendido ante sus seguidores.

Nadie puede explicar porque en el caso de Morena "está bien" que AMLO tenga a sus hermanos e hijos en nómina ocupando altos puestos del partido en diferente demarcaciones. En este caso el argumento "matón" de quienes gustan de discutir sin argumentos es que "el PRI roba más".

Tampoco se puede explicar como es que tienen años recorriendo el país... aunque esa estrategia de "ungirse" como líder absoluto del partido ocupando el cargo de presidente nacional fue una jugada magistral para que dentro del margen de la ley electoral poder "hacer campaña sin hacerla". En este caso ningún partido se ha manifestado para cambiar la ley para que eso no sea posible porque todos los demás partido hacen exactamente lo mismo: Anaya en el PAN y Ochoa en el PRI que si bien no tienen posibilidades de ser candidato en 2018 está haciendo las veces de interlocutor contra las acciones y expresiones de AMLO.

Según los seguidores de Morena todos los votos que logró Morena en la elección del Estado de México son "auténticos" mientras que todos los votos del PRI son comprados. De ese tono negro obscuro es la polarización presente en un gran número de personas que siguen viendo esto como "una lucha de buenos contra malos".

A resumidas cuentas todos los partidos políticos son lo mismo y eso de creer que "unos si son honestos" es un acto de fe más que de razones y hechos.

El 2018 será un proceso interesante para periodistas, analistas, politólogos y para la comentocracia en general, se visualiza que el dispendio de recursos ilegales por parte de todos los partidos será escandaloso e imposible de controlar por la autoridad electoral y muchos otros fenómenos que no deberían presentarse en una democracia como la que pretendemos tener en México. 

Sea como sea el país ya está perdiendo desde hoy.

martes, 13 de junio de 2017

XX sesión en vivo en KEXP !

Vi la presentación de XX en la pasada edición de Coachella 2017 en vivo vía streaming... me aburrieron totalmente.

No me convence el excesivo milimalismo de sus nuevos temas y los nuevos arreglos a sus hits, hasta los sonidos bonitos, delicados y sutiles requieres contundencia.

En contraste con el evento masivo de Coachella este formato de sesión "en vivo" para radio y TV por Internet les favorece mucho. Pero la mejor opinión es la de usted.

Presentación completa en  KEXP del pasado 24 de abril de 2017 justo algunos días después de su participación en Coachella.


sábado, 10 de junio de 2017

El Contenido.


Por fortuna o por desgracia -según se vea- hoy es muy importante acompañar cualquier lanzamiento de un proyecto, una canción, un "sencillo" o un disco con contenido adicional que "ayude a comunicar" -por no decir vender- el trabajo de un grupo.

Hoy en día contamos con diferentes herramientas para transmitir vídeo en vivo desde un teléfono... el reto sigue siendo el mismo de siempre: hacer que la gente te vea.

También sigue siendo un gran misterio el generar contenido de interés para que al aprovechar estos canales de difusión el contenido genere un valor agregado para el grupo.

Las cosas no son mejores.

Hace 20 años  el MTV le mostraba al gran público lo que era "cool", hoy que el gran público tiene la posibilidad de descubrir por si mismos su nuevo grupo favorito parece que estaría muy más cómodo si alguien (un nuevo MTV) viniera a mostrárselo.

No es casualidad que hoy solo los artistas cuyo target son los jóvenes y adolescentes sean los únicos que siguen viviendo en los tiempos en que las disqueras apostaban un buen presupuesto en su promoción.

La gente deja de ser joven muy pronto en estos días y ya no se interesa en nada.



viernes, 9 de junio de 2017

Discos para escuchar completos! The Virgin Suicides OST de AIR.

El OST original compuesto por AIR para opera prima de Sofia Coppola... el disco es una joya.


Este es en definitiva un disco para escucharse de principio a fin.

sábado, 3 de junio de 2017

Playlist "Tops of The Tops" de el Fin del Mundo no es hoy Junio 2017! #Spotify

Así vamos con la playlist de junio 2017! Novedades y canciones "no tan nuevas" que descubro o que recuerdo de repente... mi gran gusto musical nunca descanza!

sábado, 27 de mayo de 2017

Para mi... | 27/05/2017

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Me cagan las frases hechas y los lugares comunes... quizá porque mi forma de hablar cae en lo rebuscado, con palabras domingueras y metáforas sobradas que nadie entiende... y qué?

Lo que sucede en el mundo y como otras personas deciden comportarse no es mi problema... o no debería serlo.

Para mi resulta sumamente fácil encontrar un motivo para enojarme y fomentar ese coraje con más ideas por 24 horas o más. Me resulta sencillo ponerme en los zapatos de otras personas y no comprender como se puede ser tan imbécil con tanta naturalidad.

Tengo la mala costumbre de hacer comentarios desconsiderados a personas cercanas en público sin considerar que el resto de las personas que no me conocen podrían sentirse ofendidas por mis comentarios sagaces y sarcásticos.

Odio mi costumbre de sobre explicar cuando escribo... de darle la vuelta de mil formas a una misma idea porque no decido cuál es la mejor forma de expresarla.  De cualquier forma soy invencible.

Mis opiniones sobre política son otra cosa... y certeras es un termino que se queda corto.

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viernes, 19 de mayo de 2017

Empieza la mañana del viernes con esto -> Low Roar - Low Roar (2011 - Full Album)!

Disco debut de Low Roar proyecto de Ryan Karazija grabado en su cocina, con una lap top, un micrófono, una guitarra acústica y una interesante colección de melodías, texturas, efectos y efectivos recursos de producción





               Album: Low Roar
               Year: 2011

                Track list:

                 1. Give Up
                 2. Just a Habit
                 3. Nobody Else
                 4. Patience
                 5. Low Roar
                 6. Friends Make Garbage (Good Friends Take It Out)
                 7. The Painter
                 8. Help Me
                 9. Rolling Over
                 10. Puzzle
                 11. Because We Have To
                 12. Tonight, Tonight, Tonight [cuted]



Low Roar en SoundCloud: https://soundcloud.com/ryanaudrye

jueves, 18 de mayo de 2017

Así va el Playlist de Mayo 2017! Selección musical magica para el mundo! #Playlist @SpotifyMexico

Con una cuidada selección de música nueva, música de siempre y música para siempre... destacando agradables descubrimientos como Low Roar y Dreamcar, con canciones nuevas de viejos conocidos y redescubriendo algunos temas que no escuche lo suficiente en su momento. Esta selección de trata de mi y mi envidiable gusto musical y hambre por escuchar cosas nuevas todos los días!

Van 40 canciones más lo que se acumule entre el fin de mes y esta publicación! 

Mayo 2017 Selección musical magica para el mundo!



martes, 16 de mayo de 2017

La moda permanente del protagonismo. Y no vale madre.

Googleando me encontre la siguiente definición de protagonismo: "Tendencia que tiene una persona a estar siempre en el primer plano de un asunto o a mostrarse como la persona más cualificada".

A muchos nos gusta exagerar la realidad y hacer como que ciertos comportamientos se originaron con las redes sociales...  pero no es cierto, siempre hemos sido así.

Cuando algo sucede -sobre todo cuando es una tragedia-, y se vuelve viral en redes sociales siempre hay gentes que aprovechan la situación para llevar agua a su molino, a veces, dando a entender con sus actitudes y menajes que se está más afectado que las mismas victimas del suceso.

"Nos gusta hacernos los importantes".

Considero que en redes sociales la forma de apoyar una causa es compartiendo los mensajes y manifestaciones de los directamente involucrados, no tratando de jalar el spot hacia nosotros que no tenemos nada que ver.

Se vale sensibilizarse, preocuparse, dolerse y se vale también estar indignado, encabronado, molesto por situaciones ajenas a nosotros o que no nos afectan directamente... pero hay que tener claro que lo importante es la causa, cualqiuer que sea en determinado momento "no yo ni que tan afectado estoy".

Viene muy al caso mi gran máxima: "No todo es mi asunto".

sábado, 13 de mayo de 2017

"Le mejor banda del mundo... en el desierto".

Me gusta conocer historias sobre grupos de rock. No es una regla, pero los inicios de los muchos grupos tienen lugares y circunstancias comunes, como si hubiera un "checklist" subliminal por ahí y en esta idea la fama no tienen absolutamente nada que ver.

Con el Internet como herramienta he podido conocer a grupos de otros lugares, y no solo música... también algo de su historia.

Para mi resulta muy reveladro que un grupo no se preocupe por contar su historia...

Desde escribir, hacer un podcast o un documental en vídeo, hasta una entrevista realizada por medio especializado reconocido... todas son ideas valiosas.

No es raro encontrar a grupos que creen que su historia, trabajo y trayectoria "no valen la pena" porque no son conocidos y reconocidos por cierto número de personas.

El rock es arte y también espectaculo... a todos nos gusta vivir más en los confines del arte, preferimos componer y crear momentos emocinantes primero para nosotros, pero también es necesario arañar las paredes del espectaculo para dejar alguna marca.

Un poco más allá está la compentencia... que no existe, pero esta comprobado que hay bandas que piensan que esto es una carrera que hay que "ganar" y por eso no apoyan el trabajo de otras bandas.

Algunos nunca entienden que para que una escena tenga vida y se mueva las bandas tienen que tender vinculos entre ellas, que los logros de una banda tienen un efecto positivo en las demás bandas y la misma escena y que apoyar y difundir el trabajo de otras bandas no nos quita nada.

"Le mejor banda del mundo... en el desierto".

Me gusta conocer historias sobre grupos de rock. No es una regla, pero los inicios de los muchos grupos tienen lugares y circunstancias comunes, como si hubiera un "checklist" subliminal por ahí y en esta idea la fama no tienen absolutamente nada que ver.

Con el Internet como herramienta he podido conocer a grupos de otros lugares, y no solo música... también algo de su historia.

Para mi resulta muy revelador que un grupo no se preocupe por contar su historia...

Desde escribir, hacer un podcast o un documental en vídeo, hasta una entrevista realizada por medio especializado reconocido... todas son ideas valiosas.

No es raro encontrar a grupos que creen que su historia, trabajo y trayectoria "no valen la pena" porque no son conocidos y reconocidos por cierto número de personas.

El rock es arte y también espectáculo... a todos nos gusta vivir más en los confines del arte, preferimos componer y crear momentos emocionantes primero para nosotros, pero también es necesario arañar las paredes del espectáculo para dejar alguna marca.

Un poco más allá está la competencia... que no existe, pero esta comprobado que hay bandas que piensan que esto es una carrera que hay que "ganar" y por eso no apoyan el trabajo de otras bandas.

Algunos nunca lograremos entender que para que una escena tenga vida y se mueva los músicos  ybandas tenemos que tender vinculos entre nosotros, que los logros de una banda tienen un efecto positivo en las demás bandas, en la misma escena y movimiento, y que apoyar y difundir el trabajo de otras bandas no nos quita nada.

"Queremos ser la mejor banda del mundo... en el desierto".

lunes, 1 de mayo de 2017

Una "austera" versión de Sgt. Lonely Hearts Club Band.

 Esta versión es parte del contenido adicional que se dará a conocer por el 50 aniversario del lanzamiento del disco.

Una buena oportunidad para escuchar la escencia del grupo sin la instrumentación adicional y sonidos y efectos extras que la post producción puso en el track.




Ese grupo llamado Dreamcar.

Me tope con Dreamcar en el streaming de Coachella del sábado 15 de abril. El baterista ma resultó conocido... tarde un poco en descubrir que era el baterista de No Doubt Adrian Young lo que no me resultó raro ya que ya la había visto colaborando con otros artistas y proyectos. Seguí escuchando la presentación y descubrí que el bajista y el guitarrista también me resultaron conocidos, efectivamente eran Tony Kanal y Tom Dumont miembros originales de No Doubt. Solo me quedaba googlear para descubrir más sobre el proyecto y resultó que el vocalista con bigote chistoso y look de baladista sesentero es Davi Havok de AFI sin el corte de pelo extraño, sin los tatuajes a la vista y sin el maquillaje resultaba dificil que me resultara conocido.

En su canal de Youtube tienen un vídeo donde ellos mismos relatan el inicio del proyecto:


Practicamente Adrian, Tony y Tom nunca dejaron de tener un grupo, pero los faltaba un vocalista. Ahí entra Davi Havok en escena para redondear el proyecto.

En lo personal la explicación del nombre me resulta obvia... el "dreamcar" de un músico es sin duda una referencia al "grupo de sus sueños", idea que la misma banda confirma:


El nombre del grupo fue idea de Havok.

El sonido y estilo del grupo me resulta una interesante mezcla de elementos distintivos de diferentes épocas. 

Su primer sencillo "Kill For Candy" tienen un sonido fresco y optimista, suena a rock alternativo energético con bajeos estilo Joy Division y elementos del pop con sintetizadores de los 80´s, con unos característicos delays que evocan a Flock Of Seagulls.

Lo que es importante señalar y reconocer es que no se trata de "No Doubt con otro vocalista" o de "AFI con otro sonido"... es una nueva e interesante propuesta nueva!

El vídeo promocional del primer sencillo:


En su canal de youtube hay un "behind the scenes" de la grabación donde explican el concepto del mismo y vídeo lyrics de otro par de temas: DREAMCARVEVO

Finalmente... realmene me gusta la música de este grupo.

Vídeos con las canciones de su presentación en Coachella y algunas otras actividades (entrsvistas y acústicos) que tuvieron ese día están en este link.

Sitio oficial: http://dreamcarmusic.com/

Cómo qué no me acordaba de esta canción?... Stone Temple Pilots - Atlanta

El servicio de Spotify con su "descubrimiento semanal" me recordó sobre esta excelente canción de Stone Temlpe Pilots...

No hay vídeo oficial, y aunque esta versión en vivo no tienen la contundencia de la grabación de estudio tienen sus poderes y todo el mundo sabe "la música en vivo siempre es mejor"...



"Atlanta" es el track 11 (último) del disco "4" lanzado el 26 de octubre de 1999 y fue producido por Brendan O'Brien.

Siempre me han resultado atractivas las canciones que relatan historias de mujeres, que en mi personal opinión son los personajes más poderosos del mundo.

La letra:

ATLANTA


She lives in a bungalow
She kills me with rosegarden thorns
She waits for me

My love is unusual
It's painted with roses and thorns
with her I'm complete 

She lives by the wall
and waits by the door
She walks in the sun
to me 

Visions of Mexico seduce me
It goes to my head so carefully
Memories of candles and incense
And all of these things remember these 

She lives by the wall
and waits by the door
She walks in the sun
to me 

She comforts me when
the candles blow out
the cake has grown mold
but the memories are sweet 

The laughter's all gone
but the memories are mine
The Mexican princess
is out of my life
 
She lives by the wall
and waits by the door
She walks in the sun
to me

Acá la versión del disco como un buen pretexto para volver a escuchar:


Audio Experimento: Radiohead - Pyramid Song 800% slower

Un experimento realizado con el programa Paul´s Extreme Sound Stretch. LINK.

La voz inicia al minuto 5 de reproducción... el resultado es impresionante! 

miércoles, 12 de abril de 2017

La música de las series... y otras ondas.

Las series de TV en su nuevo formato (estilo Netflix o HBO GO) son desde hace tiempo un buen medio para conocer artistas, grupos y canciones interesantes. El que cierta canción aparezca en cierta escena -sobre todo al inicio o al final- da un valor a agregado a la pieza musical. En muchos casos la producción de la serie pone especial cuidado en la selección de la música/canciones que utilizaran en cierta escena... es mágico cuando la letra de la canción en cuestión coincide con la situación que vemos en pantalla como parte de la historia de la serie y resulta aun más impactante enterarse que la canción no se hizo "bajo pedido" para la serie.

Este fenómeno no es nuevo... se presentó a finales de los 90´s cuando películas importante basaban su OST completo en canciones de grupos reconocidos... en algunos casos componían canciones "ex profeso" para el film y otras veces solo tomaban algunos de sus hits.

Hace algunos años pensaba que los OST de películas serían el futuro de la música... y lo sigo pensando. Más aun cuando ahora muchos directores y productores de cine prefieren música de artistas emergentes y/o independientes que a las grandes estrellas POP, no por "moda" sino porque la música de dichos artistas resulta mucho más evocativa y cinemática que los mega hits pop producidos por un equipo de expertos en confeccionar canciones exitosas.

Los últimos meses he estado viendo cantidad de vídeos en Youtube sobre conferencias, entrevistas y "podcast" sobre promoción de música independiente aprovechando las redes sociales y diferentes servicios disponibles para todos en Internet. A resumidas cuentas todos coinciden en que los medios ahí están al alcance de todos pero lograr que tu música depende de muchos factores que no son del todo controlables. Con todo esto me vino una reflexión... 

"Hace algunos años facilitamos música de Ultrasónico para un cortometraje... así nadas más, solo a cambio de que apareciera nuestro correspondiente crédito al final. A la vuelta de los años el director de dicho cortometraje se hizo de nombre, reconocimiento y entonces también tuvo a acceso a captar la atención de músicos mas conocidos que se interesaron en trabajar con el. Desde mi punto de vista -automático, totalmente personal y obvio- hubiera esperando que esa primera colaboración representara una semilla que fuera germinando en futuros trabajos, y no solo fuera un evento aislado que se dio por casulidad y no rindió frutos. Muchas mancuernas de colaboradores (cineastes y músicos) hoy existosos, reconocidos y famosos empezaron de la nada, colaborando y haciendo cosas juntos. Tengo una idea equivocada de como funciona el mundo... probablemente.

No existen las casualidades y la vida nos permite tener pequeñas revanchas que saben tan bien que nos hacen sentir culpables.
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Playlist de abril 2017 update! Música para la gente bonita y así...

Numerosas e interesantes adiciones a la playlist de abril de 2017... con tecnología de Spotify!

Al momento son 41 tracks, más de 3 horas de interesantes melodías, atmosferas sonoras y letras relevantes.


En su mayoría son canciones de grupos que no conocía pero que me han resultado interesantes. Opciones sugeridas por el servicio después de estar escuchando varias veces el OST de 13 Reason Why la serie original de Netflix.

sábado, 8 de abril de 2017

Y está parodia de Radiohead? | Si me dió risa!

Reggie Watts y un looper... y también le baila!

Vídeo vía: Roy Dacke

"Ese primer disco... hoy" | Renegando sobre la música actual.

El primer disco de un grupo es un documento único e irrepetible... y no me refiero a esos demos y discos "no oficiales" que algunos registran y comparten, me refiero a esos primer disco grabado en buenas condiciones y que capturan las energía y hambre del grupo que lo graba... de esos que ya nadie hace estos días.

Desde el 2010 es común encontrar post en portales musicales sobre "aniversarios" de discos de los 50´s, 60´s, 70's, 80´s y 90´s... discos que hoy son considerados como "clásicos", lo que resulta por demás interesante y me lanza a una profunda reflexión sobre: ¿Fueron los 90´s la última década en regalarnos discos clásicos?

"Los aniversarios de discos importantes son un buen pretexto para volverlos a escuchar... si tienes la fortuna de tenerlo en vinil...o en CD... o bueno, ahí está el Spotify!"

Hace 30, 20 y todavía hace 15 años, el primer disco de un grupo marcaba una pauta, establecía un sonido y un estilo... se convertía en parte de algunas generaciones, lo que hoy solo "medio alcanza a suceder" con los "sencillos". El disco no solo era sonido, era también una propuesta estética que se plasmaba en portada, contra portada, interiores y en ocasiones hasta en el mismo disco.

Ese primer disco era el primer arañazo de un grupo al mundo y el primer encuentro con esos seguidores que llegan primero y que seguramente seguirán al pendiente de la trayectoria del grupo como una maldición en el buen sentido.

Sin entrar en terrenos de "todo tiempo pasado fue mejor" me llama profundamente la atención que hoy no sean pocos los grupos y proyectos que no hacen por grabar por su cuenta considerando que hoy es posible grabar en una computadora portátil con una más que aceptable calidad.

"También hay grupos que no entienden que el sonido final de cualquier disco que consideren bueno no es un sonido "natural", sino que ha sido procesado -a veces abusando del herramientas- para que suene fuerte y grande".

Hoy los grupos buscan a un productor que no solo los grabe, sino que los transforme musicalmente y los lleve de la mano al éxito. Entiendo que contar con el respaldo de un productor reconocido agregar cierto valor agregado a la propuesta pero eso de que la gran mayoría de los discos de grupos nuevos suenen pulidos, delicados y contenidos es terrible.

Es terrible también que "sin un productor o un managment" mejor no hagan nada.

No dejemos que la música se convierte en un simple accesorio hoy que hay tantos grupos que le ponen más atención a difundir su imagen y "estilo de vida" en Instagram que a difundir y hablar de su música.

DE SALIDA

Llamó profundamente mi atención el cartel del pasado Vive Latino, sobre todo en cuanto a los gurpos estelares... parece que no vamos a tener nuevos grupos que puedan darnos nuevos clásicos está década.

Playlist Abril 17 - "Música para gente bonita..." #Playlist en @Spotify

Con mucha canciones que forman parte de la sensacional serie original de Netflix 13 Reason Why!

viernes, 24 de marzo de 2017

Escuchando: "Spirit" de Depecho Mode | Música 2017!

Tercera escucha completa de principio a fin y en orden del nuevo disco de Depeche Mode... como reseñista de música barato y predecible diré que es su disco 14 de estudio y que son oriundos de Inglaterra.

Hablar de Depeche Mode como un grupo de música electrónica es como decir que el cielo es color azul cielo y ya.

El título del disco evoca a la postura del grupo respecto a la falta de espíritu de unión de la humanidad a nivel mundial... lo que se confirma con el track abridor "Going Backwards".

El disco cuenta con 12 tracks en su versión "normal". La versión "deluxe" incluye además 5 tracks de versiones alternativas o remixes, un recurso que sin ser siempre así en muchos casos me suena a "vamos a usar esos tracks que no nos gustaron tanto".

El sonido del grupos es facilmente identificable y por fortuna la gran mayoría de sus imitadores ya no hacen discos o ya no consiguen figurar en los medios, dejando todo el espectro de Depeche Mode solo para ellos.

Todo el disco tienen un gran potencial para llevarlo al formato de "en vivo" del grupo con batería acústica y arreglos más orgnánicos y agresivos.

Al momento el track 11 titulado "No More (This Is The Last Time)" es mi track muy favorito. Es una canción medium tempo con un detallado trabajo en los sonidos de batería programada y unos elegantes pads que generan el ambiente perfecto para la melodía de voz y la letra en el más puro estilo de Gahan.

Hay que escuchar más música siempre!


lunes, 20 de marzo de 2017

"El lado creativo"...

Cualquier persona que cree alguna obra artística tienen algo interesante que decir... hasta que no.

La banalidad y el hedonismo están haciendo pedazos la apreciación de una obra creativa... todo lo queremos rápido, lo queremos ahora y tenemos que pasar un buen rato, si no no sirve.

Queremos cambiar las cosas pero no queremos hacer el esfuerzo... "la recompensa debe llegar sola".

En este vídeo hay una gran pieza musical ejecutada con gran maestría por God Is An Astronaut

Vídeo vía: God Is An Astronaut

El proyecto es instrumental, las melodías, los ritmos y los cambios de ritmo, los sonidos, las atmósferas y las texturas son las encargadas de comunicar emociones, ideas, sensaciones, estados de ánimo y hasta detonar reflexiones.

¿Qué tan complicado es apreciar algo así si no tienen una bonita letra de amor?

jueves, 16 de marzo de 2017

"Ya no es iniverno" | Actualidad.

Los temas de actualidad son los más aburridos. Son esos esfuerzos que hacen los medios para poner ciertos temas en las conversaciones de pasillos, de café y de grupos de whatsapp. 

Hay muchas formas de vivir afuera de esa "realidad" aun siendo un usuario/adicto a las redes sociales.

"No es cosa normal eso de sentirse más inteligentes y sagaz que los demás"... entonces no soy normal.

Mi vida transcurre haciendo planes, uno de los del año pasado era hacer un EP para ser lanzado a fin de año en alusión a dicha temporada, aun cuando en Culiacán el frío es una cosas simbólica.

"En Culiacán tenemos dos estaciones... el verano y la del ferrocarril."
La buena noticia -para mi- es que ya empecé a registrar las ideas, ya tengo algunas lo suficientemente claras para grabarlas y otra aun por trabajar. Lo interesante es que el proceso de llevar a la realidad los sonidos que solo existen en mi cabeza se convierte en un ente con vida propia que toma los controles y empieza a crecer sin necesitarme.

También tengo planes para grabar temas sueltos para lanzarlos como sencillos en Spotify... es lo que están haciendo "los profesionales" porque así es como "el público consume la música hoy".

A la par... en Culiacán el 2017 va a ser un bueno para el Rock!

Espero que esta generación de grupos pueda trascender de "la moda de tener un grupo de rock" a convertirse en proyectos estables y serios.

#RockSinaloa #RockCuliacan #Rock #UltrasonicoBand #Graba

Link para revisar si te interesa lo que a mi me interesa...

Jason Feinberg: Digital Strategies for Independent Music Marketing

miércoles, 15 de marzo de 2017

Editorial: "Independiente".

Hablando del arte y de todas sus expresiones, el movimiento independiente nos a traído a una realidad donde una cascara de nuez sobre una hoja de papel azul arrugada es considerada una obra de arte... una instalación... llegando a valer cientos de miles de pesos, marcando tendencias e influenciando a muchos otros artistas a nivel mundial.

Lo anterior no es cierto... pero pudiera serlo.

Desde hace algunos años, el Internet se ha convertido en el medio para difundir propuestas de diferentes condiciones y realidades. hoy es posible poner tu música en todas las tiendas digitales y servicios de streaming donde están los discos de "los artistas del momento"... no hay que confundirse, estar en dichos espacios no es garantía de ser escuchado por el gran público. Desde la independencia se tienen el reto de hacer que tu música sea escuchada.

La independencia suena muy atractiva como concepto pero en la realidad sigue en franca desventaja contras las grandes disqueras y agencias de managment que con buenos presupuestos se encargan de llevar y mantener en la cima a esos artistas que todos ubicamos como estrellas a nivel mundial y que muchas veces obtienen ese estatus por mercadotecnia más que por talento... pero esa es otra historia.

Por otro lado, la independencia no es sinónimo de calidad... si acaso podemos dar por sentado que se trata de trabajos honestos, no podemos defender que todo lo que se mueve como independiente "es bueno". Nos faltarían dedos para contar artistas y grupos cuyas campañas de promoción incluyeron "parecer independientes" para luego surgir directamente a los  primeros puestos de las listas de popularidad. Esas campañas "callejeras" y de bajo perfil en redes sociales no son gratis.

Tan efectivas han resultados muchas ideas para la promoción de proyectos independientes que hoy podemos descubrir campañas que con muchos recursos se esfuerzan por parecer "de generación espontánea en redes sociales".

domingo, 5 de marzo de 2017

En vivo: The Flaming Lips - 'There Should Be Unicorns' con Colbert

Mi disco favorito de los Flaming Lips es el Yoshimi Battles the Pink Robots de 2002 pero todo lo que hacen siempre me parece interesante, vanguardista y necesario de escuchar. Catalogados como "Rock Alternativo", "Dream Pop" e "Indie" considero que su música no puede ser etiquetada bajo génreo alguno. Ahí su valor para mi.

Hay detalles que "brotan" literalmente después de varias escuchas.

En vivo las cosas son bastantes diferentes que el disco, pero también es interesante ver como llevan todo es que graban al escenario... el performance es otro tema, siempre importante para ellos.


Presentación en vivo en el programa de Stephen Colbert.

Vía: The Late Show with Stephen Colbert

Sitio Web de The Flaming Lips.

jueves, 2 de marzo de 2017

Cover: ""Nothing Compares 2 U" Prince Cover Live por Chris Cornell.

Elegante versión acústica de Chris Cornell a un clásico de Prince. Las buenas canciones siempre encuentran nuevas voces y arreglos.


En vivo en los SiriusXM Studios allá en el 2015.

Vídeo vía: SiriusXM

Música para siempre: "Walking In My Shoes" y "Wrong" - Depeche Mode "Studio Sessions".

Depeche Mode es más un grupo de rock que utiliza sintetizadores que un grupo de música electrónica y este par de temas de su discografía lo dejan claro.

Walking In My Shoes es un clásico del grupo, en esta versión con batería real suena poderosa como siempre. No es algo nuevo, la batería real acompaña al grupo desde años atrás en su show en vivo.


La música de Depeche Mode es fría, las atmósferas que logran los sonidos, las letras y melodías logran crear paisajes visuales que van del negro al gris y tocando el azul.

Depeche Mode suena a sintetizadores análogos... una genialidad.


Wrong no es de mis temas favoritos del grupo... pero en esta versión toma vuelo.

Depeche Mode es uno de esos prestiagiados grupos que cuentan con un sonido propio lo que les ha valido tener una larga y exitosa carrera.

"Trascender" | Rock Sinaloa

Hablando de música... de rock, es muy fácil confundir el interés por hacer algo de calidad con el simple hecho de perseguir la fama. La lógica -casi nunca es popular- nos ha enseñado que para lograr algo hay que trabajar por ello... ¿Qué tan arduo es el trabajo que hay que hacer? justo en proporción del resultado que esperamos.

En estos momentos está sucediendo... un nuevo ciclo, una nueva generación de músicos haciendo cosas en Culiacán, y otra vez -justo como en los últimos 30 años- hay más forma que fondo y el movimiento parece más una "modita" que algo vivo.

A través de las redes sociales los eventos se ven serios, bien organizados y conceptualizados... en la realidad son lo mismo de siempre. Eventos descuidados, con una producción que no cuida ni lo elemental: como suenan las bandas. Y no solo habría que preocuparse por contar con un PA decente, también hay que voltear a ver el desempeño de las bandas que es lo que hace que un evento luzca o no.

Los grupos cuidan su presencia sobre todo en Instagram... y el Facebook se ha convertido en un medio efectivo para promover eventos, más que el "volanteo" y el pegado de posters fotocopiados en catedral y sus alrededores.

Como en cada una de las generaciones anteriores de grupos de rock culichis hoy hay de todo. Bandas que con pocos meses alcanzan un nivel de ejecución respetable -la calidad de sus canciones no tanto- y muchas bandas "tratando solamente de pertenencer". Hay bandas con propuestas que pueden sonar acorde a las tendencias actuales y otras que se aventuran a buscar un sonido propio. Como sea, el Rock Culichi no ha dejado de ser un eterno adolescente, que se queja de falta de espacios pero no respeta los pocos que tiene, no se han superado las competencias entre bandas, público y géneros... y un largo etcétera.

No ha habido generación alguna que haya dejado una huella palpable en la historia del rock local, solo sobrevive la nostalgia entre "ese grupo de amigos" que en vez de estar tocando se dedican a recordar y celebrar viejas glorias.

El 2017 va a ser un año importante para el Rock en Culiacán, son muchas las señales.


miércoles, 1 de marzo de 2017

Música: "What Do You Want From Me?" de Monaco.

Monaco proyecto alterno de Peter Hook de New Order y David Potts de Revenge.

Su disco debut "Music For Pleasure" vio la luz en junio de 1997 y de ese disco se extrae este tema que es de mis grandes favoritos.



 La canción que parece inofensiva a primer escucha tiene un monton de detalles que vale la pena revisar a detalle.

La fluidez del coro es lo que me atrapó desde la primera vez que la escuche... si mal no recuerdo en un disco recopilatorio de hits de 1997 llamado "Now That's What I Call Music!".

El inicio de la canción es mágico... aunque los "cha la la las" me parecen cursis y hasta como un clichés de la época, en el coro son una pieza clave.

La voz de Peter Hook es tan inconfundible como su estilo de hacer riffs melódicos con el bajo. Presten atención al coro... dónde esta la voz de Hook? La voz de Potts no sonaría igual sin el acompañamiento.

Los versos se caen intencionalmente para dejar a los coros explotar... también a los pasaje musicales.

Los arreglos de guitarras cuando Hook solea con el bajo son geniales, el solo de guitarra es memorable, no se limita a repetir la melodías de voces de la canción y la salida con los sintetizadores lleva a la canción a otro nivel.

Dicho todo esto no hay que perder de vista (o escucha) la cantidad de instrumentos que suenan al mismo tiempo. Ahí la clave de porque la canción suena como suena. Hay instrumentos sonando muy bajito y en el fondo pero que son fundamentales para la atmósfera y carácter del tema.

El arreglo final tienen un interesante arreglo entre bajo y guitarras eléctricas y acústicas... hasta el acorde final es una genialidad!

Revisando la historia del grupo leo que sacaron un segundo disco el el año 2000 que no fue debidamente promocionado por su compañía disquera que prefirió invertir a actos más comerciales. 

Nunca escuché su disco homónimo "Monaco" y que ahora lo tengo que buscar. (No está en Spotify).


martes, 21 de febrero de 2017

Playlist: Febrero musical 2017 para compeones!

Casi se acaba febrero 2017 y no he compartido la sensacional y ya tradicional playlist de este espacio... va:

martes, 14 de febrero de 2017

Vídeo: "The Numbers" de Radiohead.

Un vídeo de apariencia minimalista pero que requiere de bastante trabajo para que sea vea así... basta ver la ficha técnica publicada en el canal de Youtube del grupo. Lo que parece ser un vídeo a toma fija tienen un abundante trabajo de producción.


El vídeo fue publicado el pasado 5 de octubre de 2016 y muchos medios lo identificaron como un "vídeo oficial" aun cuando se trata de un versión a dos guitarras, caja de ritmos análoga y voz. No descarto que en un futuro sea parte de algún EP. 

El encanto de este tipo de "ensambles" son los arreglos de ambas guitarras que llevan la canción aun sin contar con el resto de los sonidos electrónicos, ruidos y atmosferas que escuchamos en el disco.

Llama mi atención que el sonido del viento no se cuele por los micrófonos de los amplificadores y la voz cuando todos son de condensador... es decir "muy sensibles".

Letra: 

It holds us like a phantom
The touch is like a breeze
It shines its understanding
See the moon smiling

Open on all channels
Ready to receive
And we’re not at the mercy
Of your shimmerers or spells
Your shimmerers or spells

We are of the earth
To her we do return
The future is inside us
It’s not somewhere else
It’s not somewhere else
It’s not somewhere else

One day at a time
One day at a time

We call upon the people
People have this power
The numbers don’t decide
Your system is a lie
The river running dry

The wings of a butterfly
And you may pour us away like soup
Like we’re pretty broken flowers
We’ll take back what is ours
Take back what is ours

One day at a time

Vídeo vía:  Radiohead

En un espacio como este...

Le fiebre de los blogs ya pasó... o no, depende de cada quien, como las opiniones, las ideas y las decisiones.

En un espacio como este se puede escribir y compartir lo que sea... los limites los establece uno mismo y los términos y condiciones del servicio. Hace ya 5 años que me "eliminaron" un blog por reseñar una presentación en vivo de Paul McCartney por ejemplo.

Desde los incios de este blog -que es continuación del que me cerraron- he utilizado este espacio para registrar música que me gusta, temas no relacionados que denomino como "otras ondas" y "opiniones estilo editorial" que pueden interpretarse como desahogos, experimentos e ideas que me interesa compartir asumiendo las consecuencias de cualquiera de mis dichos. Hasta el momento no he tenido ni ningún reclamo ni confrontación... no se si porque nadie visita ni lee este espacio, porque no son ideas retadoras o por simple mñe.

A final de cuentas puedo hacer y decir lo que quiera en este lugar que es mio mientras blogger me lo permita, aquí se trata de provocar algo, a favor o en contra... como aquellos rockstars que se vestían y maquillaban como tus tías abuelas... solo trataban de provocar una reacción cualquiera que esta sea y en cualquier sentido.

Algo así...

sábado, 11 de febrero de 2017

"La tocan mejor que los originales!". | Rock Sinaloa.

Hace un par de viernes tuve la oportunidad de presenciar buena parte de la presentación de los que me dijeron "son de los mejores grupos de covers de Culiacán" en el contexto de que actualmente en esta ciudad donde vivo y eh vivido toda mi vida hay más grupos de covers que propuestas originales.

El "fenómeno" no es nada nuevo... los grupos de covers locales empezaron cuando abrieron los primeros bares que se interesaban por tener música en vivo, entonces músicos de grupos de rock original empezaron a tocar algunas noches en grupos covers para obtener un ingreso. Abrieron más bares, se necesitaban más gurpos, empezó la competencia por cobrar mejor, empezaron a tomárselo más en serio por lo que dejaron sus proyectos y canciones originales en un stanby -ahora permanente- y finalmente Culiacán tienen un bolón de grupos de covers... algo que no es ni bueno ni malo, es lo que es.

"Algunos músicos de grupos de covers no sienten el menor respeto o interés por un grupo que toca música original, se les olvida que algunos de esos grupos van a componer las canciones que en algunos años les van a dar de comer".

El nombre del grupo era por demás ridículo, evocando una popular posición sexual... porque "insinuar actos sexuales es super picaro, contestatario y escandaloso" en pleno 2017. 

El repertorio era lo de siempre... si acaso no tocaron "La Planta" esa canción que los mismo grupos de covers usan para sus bromas privadas.

Chistes y bromas privadas entre canción y canción... nomas les falta algunos trucos de magia. ¿Entretenimiento?

"Los mismos músicos de covers y su público se atreven a decir: la tocan mejor que los originales". 

Si bien es cierto que cualquier músico puede interpretar muy bien una canción o pieza musical compuesta por alguien más... NUNCA va a ser igual. Así sea la composición más ramplona, una canción es un medio de expresión de su compositor, y aun cuando sea un músico/cantante con carencias en todos sentidos, su interpretación es la manifestación de su arte, algo que no sucede cuando un grupo de covers cree que toca las canciones de otros mejor que sus mismos autores, cuando lo único que hacen es hacer un "réplica".

Están pasando cosas interesantes en la escena del rock original en Culiacán, no me va a parecer raro que muchos de esos músicos que dejaron sus proyectos originales por irse a tocar covers se animen a desempolvar sus canciones y empiecen a creer de nueva cuenta en su arte.

Hans Zimmer - Interestellar | Inception OST en vivo.

Los temas musicales principales de dos grandes películas de los últimos años ejecutadas por su creador quien se hace cargo de los sintetizadores, con un ensamble que es básicamente una banda de rock y una sección de cuerdas.


Vídeo vía: Ralf B.

domingo, 29 de enero de 2017

Cover: Going To A Town - Lily Allen | Original de Rufus Wainwright.

Una gran versión de Lily Allen del tema "Going To A Town" de Rufus Wainwright y que forma parte del "Anti-Trump Playlist" lanzado el día en que el magnate tomó protesta como Presidente de EU.


Vídeo Vía Lily Allen

El arreglo instrumental, la voz de Allen y el contexto que podemos ver en el vídeo le dan un toque complemente diferente al tema. La magia de la música convertida en el soundtrack de nuestras vídas ni más ni menos.






miércoles, 25 de enero de 2017

El Rock es...

El Rock es un expresión artistica cuando se componen, arreglan y graban las canciones o piezas musicales.

Cuando se lanza un disco se convierte en un producto y cuando se toca en vivo sobre un escenario se convierte en un espectáculo.

Todo eso es lo que hay que entender.

2017 año del rock en Culiacán. Rock Independiente. Bandas locales.

martes, 24 de enero de 2017

lunes, 23 de enero de 2017

Enero 2017: El Rock en Culiacán.

En Ultrasónico creemos que el 2017 será el año del rock en Culiacán. Hay todo para hacer ruido, consolidar una escena viva que atraiga el interés del público y prensa del rock nacional hacia nuestra ciudad.

¿Que proponemos?

Tres sencillas ideas y acciones:

  1. Dejar de echarnos mierda entre bandas y en contraste apoyarnos en la difusión de grabaciones y eventos a través de las redes sociales.
  2. Subir la vara de lo que se hace: mejores canciones, mejor ejecución, mejores grabaciones, mejores presentaciones en vivo, mejores eventos, y mejores estrategias de promoción (fotos, posters, vídeos, escritos, etc.).
  3. Tener presencia con música bien grabada en plataformas de streaming como Spotify y vídeos a Youtube.
La reflexión es resultado de una situación sencilla y obvia: "una cadena es tan fuerte como su eslabón más débil".

  • Ya no va a venir ninguna disquera a firmar a ninguna banda.
  • Ninguna banda va a lograr nada sola.
  • La sensación del movimiento provoca mejor calidad en lo que se hace.
  • Todos ganamos. 
Nadie esta obliga a participar o hacer las cosas "como nosotros decimos", es la parte más interesante y ambigua de este plan maestro.

domingo, 22 de enero de 2017

En Vivo: Talking Heads - Psycho Killer - ( 1980 ) y versión acústica!

Los Talking Heads no son precisamente una banda que me gusta, pero escuchar sus temas es la mejor embarrada para entender el New Wave de los 80´s...


Y la versión acústica con chelos...


Disfrutar mientras se aprende algo.

Quiza el negocio de la música mundial requiere "una nueva ola" que vuelva a poner a la música de moda.

domingo, 8 de enero de 2017

En Vivo: City and Colour en Chicago - Lollapalooza 2016

Primer post del año... motivo de celebración intensa y contundente.

Que buena música la de City And Color, proyecto alterno de Dallas Green de Alexisonfire.


La presentación es del festilva Lollapalooza 2016 en Chicago.

11 Canciones potentes y/ delicadas con guitarras eléctricas, acústicas, delays ambientales llenos de textura, pedal steel, pianos, organos, bajo, batería y efectivas melodías vocales con buenas letras.

Por momentos me recuerda a Bon Iver. Las comparaciones son odiosas... lo sé.

Un defecto... al parecer el lider del proyecto tiende a establecer el ritmo en lugar de confiar en su base ritmica y hay momentos tremendamente malos en cuanto a coordinación y tempo.

Vídeo vía: ShaneAOF